कथक और भरतनाट्यम भारत के दो महत्वपूर्ण शास्त्रीय नृत्य हैं। जबकि कथक उत्तर भारत से है, भरतनाट्यम एक नृत्य रूप
है जो मुख्य रूप से दक्षिण भारत में उत्पन्न हुआ है। कथक और भरतनाट्यम दोनों ही नृत्य रूप समान रूप से लोकप्रिय
हैं और इनकी विशिष्ट विशेषताएं हैं। इन दो नृत्य रूपों के इन पात्रों ने उन्हें अपनी विशिष्टता और एक से दूसरे से अलग
होने की क्षमता प्रदान की है। इन दोनों नृत्य रूपों में वे विशिष्ट विशेषताएं भी हैं जो एक को दूसरे से अलग करने
में सक्षम बनाती हैं।
कथक अनूठी विशेषताएं
कथक एक नृत्य रूप है जो उत्तर भारत से उत्पन्न हुआ है और तीन मुख्य घरानों का गठन करता है। यह नृत्य रूप कथाकारों
या कहानीकारों द्वारा फैलाया गया था। इस नृत्य शैली के फुटवर्क नृत्य के माध्यम से विभिन्न कहानियों को व्यक्त
करते हैं। इस नृत्य रूप की विशेषता यह भी है कि जैसे-जैसे नृत्य आगे बढ़ता है, वैसे-वैसे टेंपो भी बढ़ता जाता है।
नृत्य रूप में कुछ पात्र होते हैं जिसने इसे अद्वितीय बना दिया है।
समकालीन कथक कोरोग्राफी
इष्टपदा
यह नृत्य के माध्यम से भगवान की महिमा और महानता का जश्न मनाने की प्रथा है। नाट्य शास्त्रों से उत्पन्न होने वाले
इस नृत्य रूप में अपने सुंदर आंदोलनों और फुटवर्क के माध्यम से सर्वशक्तिमान को शगुन और प्रार्थना प्रदान करने
के विभिन्न तरीके हैं। यह नृत्य रूप भक्ति काल के दौरान विकसित हुआ और भगवान कृष्ण और राधा की महानता
का जश्न मना रहा है।
थाटो
इसका मतलब एक सुंदर मुद्रा से है जो इस नृत्य रूप को दी जाती है। कथक में नृत्य की शुरुआत के दौरान “थाट”
किया जाता है। यह पैरों, हाथों, कमर की उचित मुद्रा देता है और नर्तक धीमी गति से फुटवर्क करता है।
जतिशुन्या
इसका मतलब है डांस मूव्स और एक्सप्रेशन बनाना जो इस डांस फॉर्म के सबसे जरूरी घटक हैं। उचित गति या चेहरे
के भाव के बिना, नृत्य सुंदर और सुरुचिपूर्ण नहीं बन सकता। इसलिए, जतिशुन्य को कथक में सीखने के लिए
सबसे आवश्यक कदम माना जा सकता है।
गतिभाव:
यह कथक नृत्य रूप में एक पूरी कहानी का प्रदर्शन है। एक पूर्ण गतिभाव के प्रदर्शन में विभिन्न आंदोलनों, मुद्राओं
और पैरों की गतिविधियों को शामिल करना शामिल है। इसमें इसे उचित लय और लय के साथ प्रदर्शन करना भी शामिल है।
भव रंग
इसका अर्थ है विभिन्न साहित्यिक स्रोतों से लिए गए नृत्य नाटकों का प्रदर्शन करना। इसमें एक कहानी शामिल है
जो पुरुष और महिला प्रदर्शन की कहानियों से घिरी हुई है।
नृत्यांग
इसमें विभिन्न लय और गति के बाद कथक नृत्य करना शामिल है। यह इस नृत्य का एक दिलचस्प घटक है जिसके
द्वारा विभिन्न “बोल” को कम गति से अधिक गति तक किया जाता है जिसे इस नृत्य रूप को और अधिक आकर्षक
बनाने के लिए खूबसूरती से व्यवस्थित किया जाता है।
तटकरी
इसका अर्थ है कथक नृत्य का क्रमिक गति से कम से अधिक की ओर प्रदर्शन।
तराना
इसका मतलब है कि प्रदर्शन कथक नृत्य रूप के शुद्ध नृत्य चरणों के साथ किया जाता है।
कथक एक नृत्य रूप है जिसे आमतौर पर हाथ और पैर की गतिविधियों की बड़ी सटीकता के साथ किया जाता है।
यह एक अभिव्यंजक भारतीय नृत्य रूप भी है जहाँ भावों की समझ और सीखना बहुत महत्वपूर्ण हो जाता है।
तबला, हारमोनियम और मजीरा जैसे विभिन्न भारतीय संगीत वाद्ययंत्रों के साथ कथक का प्रदर्शन किया जाता है।
इस नृत्य रूप में एक जीवंत पोशाक है जिसमें चोली, साड़ी और अभिव्यक्तिपूर्ण चेहरे का मेकअप शामिल है।
भरतनाट्यम की अनूठी विशेषताएं
यह दक्षिण भारत का एक नृत्य रूप है जिसे पहले सधीर अट्टम के नाम से जाना जाता था। इस नृत्य शैली में
कुछ अनूठी विशेषताएं हैं जो इसे एक सुंदर लालित्य प्रदान करती हैं। इस नृत्य शैली के कुछ बुनियादी घटक हैं
जो इस प्रकार हैं:
मुद्राएं या हाथ के इशारे
यह संयुक्त हस्त या मुद्रा दोनों का गठन करता है जिससे दोनों हाथों में एक ही मुद्रा और असमयुक्त मुद्रा दोनों हाथों
में अलग-अलग मुद्राएं की जाती हैं। इस नृत्य शैली के लिए हाथों की गति बहुत आवश्यक है।
शरीर मुद्रा
भरतनाट्यम नृत्य शैली की मुख्य विशेषताओं में इसकी तीन मुख्य शारीरिक मुद्राएं शामिल हैं। इनमें से एक विशेषता
यह है कि भरतनाट्यम ज्यादातर घुटनों को मोड़कर और साथ ही बैठने की स्थिति में किया जाता है। भरतनाट्यम
नृत्य में यह मूल मुद्रा है।
भरतनाट्यम नृत्य रूप का एक अनूठा क्रम भी है जिसमें इसे किया जाता है, जो हैं, अलारिप्पु, जातिस्वरम, शब्दम,
वर्णम, पदम, तिलाना, स्लोकम और मंडलम। ये निरंतर क्रम हैं जिनमें नृत्य किया जाता है।
अदावस
अदावस भरतनाट्यम में मूल नृत्य चालें बनाते हैं। कोई भी शास्त्रीय नृत्य रूप उस नृत्य रूप के अदावस पर
निर्भर करता है। भरतनाट्यम में भी एडवस एक बहुत ही महत्वपूर्ण घटक है जिसे बड़ी पूर्णता के साथ सीखने की
जरूरत है। यह शरीर के विभिन्न भागों की गति के मूल संयोजन का समावेश है जो ‘ताला’ के अनुसार किया
जाता है। यह भारतीय नृत्य रूपों को सीखने में मुख्य घटक है।
बनिसो
बनिस विभिन्न गुरु और घराने हैं जिनके तहत नृत्य सीखा जाता है। इसलिए विभिन्न घरानों में कुछ न कुछ अंतर और तरीके हैं जिनसे नृत्य सीखा जाता है।
भरतनाट्यम विशेष रूप से नृत्य रूप था जो दक्षिण भारतीय मंदिरों में किया जाता था और प्राचीन संस्कृतियों और परंपराओं का गठन करता था। इन नृत्य रूपों का प्रदर्शन शाही दरबारों में भी किया जाता था और नर्तकियों के रूप में जाने जाते थे जो इसे करते थे देवदासी कहलाते थे।
नवरसा
भरतनाट्यम नृत्य रूप में नौ भाव शामिल होते हैं जिन्हें इस नृत्य रूप के साथ चित्रित किया जाता है। इन नृत्य रूपों में शांति, सुख, दुख, प्रेम, घृणा आदि के भावों को संप्रेषित करना शामिल है। भरतनाट्यम नृत्य शैली के प्रदर्शन में चेहरे के ये भाव बहुत महत्वपूर्ण हैं। इन भावों के बिना ये नृत्य रूप निर्जीव प्रतीत होते हैं।
भरतनाट्यम की पोशाक भी अनूठी है जिससे यह मुख्य रूप से तमिलनाडु में दुल्हन के परिधान का प्रतिनिधित्व करती है। इस नृत्य रूप में पोशाक के निचले हिस्से में एक छोटा कपड़ा पहनना शामिल है जिसे पंखे की तरह प्लीटेड किया जाता है। जब भी भरतनाट्यम की मुद्राएं की जाती हैं, खासकर बैठने की स्थिति के दौरान। पंखे जैसा कपड़ा बहुत अच्छा लुक देता है और आसन की सुंदरता को बढ़ाता है। साथ ही, इस नृत्य रूप में बहुत ही आकर्षक आभूषण पहनना शामिल है जो नृत्य रूप को जीवंत बनाता है।
मुख्य रूप से कर्नाटक संगीत वाद्ययंत्र जैसे मृदंगम, दक्षिण भारतीय वीणा, बांसुरी, वायलिन इस नृत्य रूप के साथ प्रयोग किया जाता है।
निष्कर्ष – कथक और भरतनाट्यम में अंतर
दोनों बहुमुखी शास्त्रीय नृत्य रूपों की विभिन्न विशेषताएं दोनों नृत्य रूपों में प्रमुख अंतर स्पष्ट रूप से सामने लाती हैं। हालांकि समानताएं भी हैं लेकिन उत्पत्ति, मुद्रा और संगीत वाद्ययंत्र के संदर्भ में और इसी तरह इन दोनों नृत्य रूपों में काफी अंतर है।
